Verlesenes

Schmöker über die Vorgeschichte der Popmusik Wer wissen will, “wie die Popmusik erfunden wurde” (so der Untertitel) kann dies jetzt in dem neu erschienen Sachbuch von Ernst Hofacker nachlesen. Das ist nicht ohne Ironie formuliert, denn natürlich wurde die Popmusik nicht erfunden, sondern entstand – wie alle Kulturphänomene – als Zusammenwirken verschiedenster Entwicklungen. Der kundige Musikjournalist Hofacker hat hier viel Spannendes zusammengetragen. Er ist dabei bis in das ausgehende 19. Jahrhundert zurückgegangen und erzählt mit großer Detailfreude, wie die bahnbrechenden Erfindungen Schallplatte und Radio gemacht wurden, ohne die Musik kein allzeit verfügbares Konsumgut geworden wäre. Stilistisch liegen die Wurzeln der Popmusik im ?Melting Pot? der USA, wo um 1900 mit Jazz und Blues eine ganz neue Musizierweise entstand, die fortlaufend verfeinert und auch europäisch geprägten Hörgewohnheiten angepasst wurde. Die Traumfabrik Hollywood und der seit 1927 marktfähige Tonfilm waren ein weiterer Meilenstein auf dem Weg zu Elvis: Filme und Schallplatten konnten sich seitdem gegenseitig im Absatz steigern. Die Stars ? musizierende Schauspieler oder schauspielernde Musiker ? haben seitdem eine Schlüsselstellung in einer zunehmend multimedial und international tätigen Medienindustrie. Neben Musik und Technik geht es also in Hofackers Buch nicht zuletzt um das Business – um Patente, Talente und ihre mehr oder [...]

»The Rest is Noise« des US-Musikkritikers Alex Ross mit Belmont-Preis ausgezeichnet Kennen Sie ein Sachbuch, das noch zwei Jahre nach seinem Erscheinen mit einem renommierten und stattlichen 20.000 Euro dotierten Preis ausgezeichnet wird? Dem 43-jährigen Musikkritiker Alex Ross ist dies gleich mit seinem Erstling gelungen: In »The Rest is Noise: Das 20. Jahrhundert hören« lässt er uns die Geschichte des 20. Jahrhunderts über dessen Musik neu erleben – von Wien und Graz am Vorabend des Ersten Weltkriegs aus nach Paris und ins Berlin der Goldenen 20er-Jahre, dann durch Hitler-Deutschland über Russland ins Amerika der 60er- und 70er-Jahre. Er führt uns durch ein labyrinthisches Reich, von Jean Sibelius bis Lou Reed, von Gustav Mahler bis Björk. Und wir folgen dem Aufstieg der Massenkultur wie der Politik der Massen, den dramatischen Veränderungen durch neue Techniken genauso wie den Kriegen, Experimenten, Revolutionen und Aufständen des zurückliegenden Jahrhunderts. Lesefreude wie bei einem Roman Das Außergewöhnliche an diesem Buch ist neben seinem enormen Informationsreichtum (Weiteres übrigens auch auf www.therestisnoise.com) die leichtfüßige und aller Fachprosa trotzende Sprache der Amerikaners, der mit einer Selbverständlichkeit U- und E-Musik quasi als die zweieiigen Zwillinge einer Kulturgeschichtsepoche darzustellen weiß, wie man es bislang nicht kannte. Auch der Autor selbst hat dafür einen [...]

Die im Helbling-Verlag erschienen »Musik-Spiele« machen es möglich Die in diesem Buch von Micaëla Grohé, Wolfgang Junge und Karin Müller zusammengestellten 99 Spielideen fördern sowohl Wahrnehmung, Zuhören, Konzentration, Körperkoordination, Rhythmusgefühl und Kreativität als auch soziale Kompetenzen. So vielfältig die denkbaren Spiel- bzw. Unterrichtssituationen und Gruppenzusammensetzungen auch ausfallen können, so unerschöpflich und abwechslungsreich ist das in diesem Buch präsentierte Angebot: Das handliche Werk enthält Spiele für 6- bis 14-Jährige für einen zeitlichen Rahmen zwischen 2 und 45 Minuten. Übersichtliche Gliederung, anschauliche Aufmachung Jedem der zehn Kapitel (Rhythmus, Bewegung, Hören, Instrumentenkunde, Klanggestaltung, Konzentration, Notation, Stimme, Team und Warm-up) ist eine eigene Seitengrundfarbe zugeordnet. Rhythmusspiel gesucht? Grün aufschlagen! Spieldauer und Altersgruppe findet man auf einen Blick als Grundinformation über jedem Spieltitel. Neben anschaulichen Symbolen erhält man kurze Auskünfte über Ziele/Aspekte, Platzbedarf/Raumgröße, benötigtes Material und Sozialform des jeweiligen Spiels. Sehr kurze, eindeutige und präzise Spielbeschreibungen werden durch kurze Kommentare zu besonderen Aspekte sowie durch hilfreiche didaktische Anregungen ergänzt. Den äußeren Rahmen des Werks bildet das nach Kapiteln gegliederte Inhalts- sowie ein Spieleverzeichnis, das noch einmal übersichtlich Auskunft über Altersgruppe und Spieldauer gibt. Das angenehme Format (23 x 17 cm) und die Spiralbindung runden die unkomplizierte und praktische Handhabung ab. Abwechslungsreiches Angebot ? vielfältige Nutzung Durch [...]

Patrick Rohfuss setzt seine fesselnde »Königsmörder-Chronik« fort Eines Tages muss Kvothe, Sohn von umherziehenden Spielleuten, miterleben, wie seine Eltern von mit magischen Kräften augestatteten dunklen Gestalten am Lagerfeuer umgebracht werden. Sie hätten »einfach die falschen Lieder gesungen«, heißt es. Der Junge, dem kaum mehr als die Laute seines Vaters geblieben ist, schlägt sich fortan allein durchs Leben, zunächst als Straßenjunge in der Hafenstadt Tarbean, bis er auf das Arkanum, die Universität für hohe Magie, aufgenommen wird. Dabei hilft ihm sein außergewöhnliches Lautenspiel, das so manchen in seinen Bann zu schlagen vermag … Im Mittelpunkt dieses Leseabenteuers steht mit Kvothe ein großer Magier und leidenschaftlicher Wissenschaftler, aber auch ein Musiker, dessen Lieder die Sänger zum Weinen bringen … und selten hat Literaturkritik wie auch Leserschaft ein Erstlingswerk des Genres so einhellig gelobt wie den 2007 erschienen ersten Teil mit seinem Titel »Der Name des Windes«: Gleich mehrfach wurde dieser von Zeitungen wie Literaturplattformen zum Buch des Jahres erklärt, zwei Jahre später erhielt er dann den Phantastik Preis 2009 in der Kategorie »Bester Internationaler Roman«. Vielen gilt die (noch unvollendete) Trilogie des US-Amerikaners Patrick Rohfuss sogar schon als ebenbürtiger Nachfolger von Tolkiens »Der Herr der Ringe«. Nun ist mit »Die Furcht des Weisen« soeben der zweite [...]

Phantasievolles Bilderbuch gibt kindgerechten Einblick in einen Konzertflügel Kinder interessieren sich dafür, wie Töne erzeugt werden, und möchten auch die Funktionsweise von Instrumenten mit allen Sinnen »begreifen«.  Die Klavierpädagogin Simone Ludwig kennt diese kindliche Neugier aus der Unterrichtspraxis und die leider oft begrenzten Möglichkeiten, sie zu befriedigen. In ihrem Bilderbuch hat sie mit Pit einen sehr kleinen und beweglichen Protagonisten geschaffen, der Leser/innen ab 6 Jahren auf Erkundungsreise in das Innenleben eines Konzertflügels mitnimmt. Pit der Floh wohnt im Fell des Schäferhundes Rex, dessen Herr Hausmeister eines Konzertsaals ist. Floh und Hund können im Hausmeisterbüro die Konzerte mithören und in Pit keimt der Wunsch, auch einmal dabei zu sein und zuzusehen. Mit Hilfe von Rex lässt er sich auf die Bühne schmuggeln, wo er sich auf einem großen »Kasten« niederlässt. Dort nimmt das Abenteuer seinen Lauf. Pit lernt die Spinne Tara kennen und sie zeigt ihm die faszinierende – und für Flöhe nicht ganz ungefährliche – Welt im Innern des Flügels. Auf spielerische Art entdecken Kinder hier, wie ein Klavier aufgebaut ist und wie darin Töne erzeugt werden. Außergewöhnlich ist die optische Gestaltung des Abenteuers als Kombination aus hochwertiger Detailfotografie und liebenswerter Illustration. Ein Hörspiel zum Buch mit viel Musik [...]

Joseph Gelineks neuer Musikroman »Die Violine des Teufels« Die Geigerin Ane Larrazábal wird nach einem ihrer berühmten Konzerte stranguliert aufgefunden. In blutiger Schrift prangt das arabische Wort für »Satan« auf ihrer Brust. Und ihre einzigartige Stradivari mit dem geschnitzten Teufelskopf ist unauffindbar ? sollte das Instrument tatsächlich fluchbeladen sein? Die Spur führt die Polizei bis zum makabren Tod des Meisters Paganini selbst, vor nahezu 200 Jahren … Joseph Gelinek ist das Pseudonym eines spanischen Musikwissenschaftlers und Beethoven-Experten, der bereits in seinem Romanerstling »Die zehnte Symphonie« spannende Unterhaltung mit fundiertem Musikwissen verband. Der »echte« Joseph Gelinek (1758-1825) stammte aus Böhmen und war zu Mozarts und Beethovens Zeit ein begehrter Klavierlehrer und Hauspianist des Wiener Adels, der sich auch an eigenen Kompositionen versuchte. Joseph Gelinek: Die Violine des Teufels 480 S., kart. ISBN: 978-3426652466 Knaur, EUR 14,99 musikschulwelt meint: Gelineks »Violine des Teufels« als Musikthriller zu bezeichen, täte dem Autor und dem Buch unrecht. Erfreulicherweise ist der Autor nicht auf billige Effekthascherei aus, um dem Leser den kalten Schweiß auf die Stirn zu treiben. Unbestritten aber erweist sich der Kriminalroman, in dem sich historische Figuren mit erfundenen vermischen, als durchaus spannend, unterhaltsam, abwechslungsreich und leicht verständlich geschrieben, sodass er sich durchaus auch [...]

Das »Lexikon der musikalischen Form« von Reinhard Amon bereichert die moderne Musikbibliothek Nicht nur der Laie verliert zuweilen die Übersicht bei den zahllosen musikalischen Fachbegriffen, mit denen er während des Musizierens, beim Konzertbesuch oder auch im Studium konfrontiert wird. Dabei ist insbesondere das Wissen um die Form einer Komposition überaus hilfreich für den Genuss von und die Auseinandersetzung mit Musik – ob aktiv oder passiv. Nun hat der lange Jahre als Musiklehrer an einem Wiener Gymnasium tätige Reinhard Amon die formalen Aspekte der Musik lexikalisch in über 1.000 Artikeln, mehr als 550 Notenbeispielen sowie rund 300 Grafiken und Tabellen konzentriert. Darüber hinaus wurden 150 Stücke komplett analysiert und in eigens dafür entwickelten Diagrammen übersichtlich dargestellt. So lassen sich beispielsweise auf einen Blick etwa die unterschiedlichen Charakteristika von barocker, frühklassischer, klassischer, romantischer und Sinfonie des 20. Jahrhunderts erfassen – und das mit einem Leseaufwand von gerade mal zweieinhalb Seiten. Gleichermaßen fündig wird man in diesem Nachschlagewerk aber ebenso bei der Suche etwa nach Formstrukturen in Popularmusik und Jazz. Das moderne Layout des Lexikons mit einer in die Marginalspalte ausgelagertern Verweisstruktur auf verwandte Einträge, die durch Hinweise auf außermusikalische Zusammenhänge oder treffende Zitate ergänzt wird, ermöglicht nicht nur ein systematisches Arbeiten, sondern [...]

musikschulwelt spricht mit Jens Peter Launert über sein neues Bücherprojekt Im  MediaBuch Verlag hat der Musikjournalist Jens Peter Launert die ersten beiden Bände einer neuen Biografienreihe über die großen klassischen Komponisten veröffentlicht. musikschulwelt begab sich in die Schreibwerkstatt des 42-jährigen gebürtigen Hamburgers, der mittlerweile in München seine Zelte aufgeschlagen hat, und sprach mit ihm über seine Arbeit, das aktuelle Bücherprojekt, die junge Klassikszene und seine persönlichen Vorlieben … musikschulwelt: Auf knapp 70 Seiten Leben und Werk der großen Komponisten darstellen zu wollen, ist eine große Herausforderung und zugleich ein Wagnis. Wie sind Sie dabei vorgegangen, welche Schwerpunkte setzen Sie? Meine Bücher erzählen nicht bereits vorhandene Biografien komprimiert nach und sind auch keine »Wikipedias« in Buchform. Ziel ist, in einem literarisch-lockeren, jedoch nicht übertrieben trivial-jugendlichen Sprachstil das Leben der porträtierten Komponisten allgemein verständlich und ansprechend zu erzählen. Musik ist ein Thema für jeden Menschen. Kein Schnee bei Mozarts Beerdigung Es sind inhaltlich auch neue oder unbekannte Fakten zu Persönlichkeit und Musik des Komponisten enthalten, verbreitete Irrtümer werden richtiggestellt (So hat es bei Mozarts Begräbnis nicht geschneit!). Annahmen von Wissenschaftlern, die oft als Tatsachen kommuniziert sind, werden von mir auch als Annahmen gekennzeichnet (etwa Beethovens Widmung »Für Elise« an die Opernsängerin Elisabeth [...]

»Mahler-Handbuch« aus dem Metzler-Verlag als ideale Jubiläumslektüre Mittlerweile ist Gustav Mahler für uns kein gänzlich Unbekannter mehr. Nicht zuletzt auch Film und Fernsehen haben in den letzten Jahren dazu verholfen, die komplexe Persönlichkeit des Österreichers aus Zeiten einer musikstilistischen Neuorientierung zu Beginn des 20. Jahrhunderts in die Öffentlichkeit zu befördern, nachdem erst in den 1970er-Jahren das Interesse an seinem musikalischen Werk neu erwacht war. Mittlerweile gilt der Spätromantiker als einer der ganz Großen, als Kunstlied-Schöpfer und Sinfoniker wird er gar an die Seite solche Granden wie Beethoven oder Schubert gestellt. So war es qausi überfällig, diesem »Zeitgenossen der Zukunft« (so von Kurt Blaukopf tituliert) einmal ein umfassendes Werk zu widmen, das die verschiedenen Aspekte von Person und Schaffen in einzelnen Kapiteln beleuchtet. Um dieser Herkulesaufgabe gerecht werden zu können, verpflichtete man dafür 22 Autoren, die die Speerspitze der aktuellen Mahler-Forschung repräsentieren.  Das Zentrum des Handbuchs bildet die detaillierte Darstellung sämtlicher Werke Gustav Mahlers. Neben einem biografischen Porträt werden aber auch die geistige Welt des Künstlers, seine kompositorische Herkunft aus dem 19. Jahrhundert und sein spezifischer »Ton« thematisiert. Ebenfalls findet die vielfältige und hochinteressante Rezeptionsgeschichte ausführlich Berücksichtigung. Mahler-Handbuch Hrsg. von Bernd Sponheuer und Wolfram Steinbeck 504 S., geb. ISBN 978-3-476-02277-6 Metzler Verlag, [...]

Im Laaber-Verlag erschienenes »Händel-Lexikon« als ultimative Informationsbasis Händel und seinen  Musik begegnen uns auch heute noch allerorten – ob z.B. in der Werbung, bei Feierlichkeiten oder im Instrumentalunterricht. Der gebürtige Hallenser ist eine der bedeutendsten Persönlichkeiten der Barockmusik – und diese Publikation trägt seinem Status nun gebührend Rechnung. 772 Stichworte zu dem großen Komponisten von A-Z blättern äußerst informativ und gut lesbar die wichtigsten Aspekte von Händels Leben und Werk auf: Kompositionen, Gattungen, Instrumente, Interpreten, Forscher, Nachahmer, Librettisten, Aufführungs- und Aufenthaltsorte u.v.m. Dabei ist besonders erfreulich, dass der Leser sich hier mittels kompakter Darstellungen zu Themen wie »Finanzen«, »Krankheiten«, »Persönlichkeit« oder »Reisen« auch dem Alltag dieses in nahezu allen musikalischen Gattungen einzigartigen Künstlers schnell annähern kann. Insgesamt liefert das Lexikon so nicht nur den gesicherten Forschungsstand anno 2011 in hochkonzentrierter Form, sondern wirft mit Einträgen wie »Händel-Filme«, »Händel-Festspiele« oder »Rezeption« auch Schlaglichter auf die heute immer noch intensive Auseinandersetzung mit dem Schöpfer solcher allseits bekannten Meisterwerke wie der »Feuerwerksmusik« oder dem »Halleluja« (aus dem Oratorium »Messias«). Das Händel-Lexikon Hrsg. von Hans Joachim Marx in Verbindung mit Manuel Gervink und Steffen Voss ISBN 978?3?89007?552?5 825 Seiten, geb. (Leinen mit Schutzumschlag) Laaber, EUR 118 musikschulwelt meint:  Das »Händel-Lexikon« leitet als treuer und zuverlässiger [...]

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